Գործողությունները թխվում են փափուկ ցելյուլոիդային գործվածքների թաղանթով: Ինչու՞ է հայտնագործվել կինոխցիկը: Տեսեք, թե ինչպես են փոխվում բաները: Չկա ավելի հուզիչ բան, քան հիանալի մարտաֆիլմը: Դժոխք, յուրաքանչյուր նկարահանում սկսվում է նրանից, որ ինչ-որ մեկը գոռում է «Շարժվիր»:
Բայց ի՞նչն է մարտաֆիլմերը հիանալի դարձնում: Ժանրն արդեն շատ սուբյեկտիվ է։ Ստիվեն Է. դե Սոուզան՝ ստորև թվարկված շատ հարգված ֆիլմերի սցենարիստ, մինչև 1980-ականների կեսերը չէր լսել մարտաֆիլմերի առանձին ժանր համարվելու մասին: Մինչ այդ, այն ցրված էր վեսթերններում, պատերազմական ֆիլմերում, մարտարվեստի ֆիլմերում և ոստիկանական հաղորդումներում: Այս օրերին մարտաֆիլմերը կրկին վերածվել են սուպերհերոսական սերիալների և այլ հատուկ էֆեկտների բլոկբաստերների, և ձեր տեղական կինոթատրոնում դժվար է մարտաֆիլմեր չգտնել: Այսպիսով, ճշմարիտ մեծությունը սահմանելու համար այս ցանկը ներառում է վերը նշված բոլորի մի փոքր ընտրություն:
Բայց ինչպե՞ս է «եփածը» համեմատվում «Մատանիների տիրակալի» հետ: Կան խնձոր և նարինջ, և կան Ջեքի Չանը և Առնոլդ Շվարցենեգերը: Հիմարություն կլինի փնտրել բոլոր ժամանակների ամենահեղինակավոր, պատմականորեն անվիճելի, մեծագույն մարտաֆիլմը: Հետևաբար, հետևյալ 95 գրառումները թվարկված են այբբենական կարգով։ Մտածեք դա որպես վազքի, ցատկելու և ընկնելու հիմունքների դասընթաց: Միակ բանը, որն իսկապես տպավորիչ է, այն է, որ ֆիլմը տալիս է մի շարք հուզմունքներ, լինի դա Թոնի Ջաան, որը հրում է փղի վրա, թե Ռուդի Ռեյ Մուրը, որը հասնում է վիրավորանքի: . Գործողություն է, փաթեթավորում։
Էքշն Ջեքսոնի պես մեկին տանջելու միակ միջոցը Սթիվ Ռիվզ Հերկուլեսի նման կապելն է և նրա վրա արդյունաբերական այրիչ օգտագործելը: Իհարկե, նա չի քայքայվում, բայց դա նրան ժամանակ է տալիս նյութը մտածելու համար: Ինչպես են ռեժիսոր Քրեյգ Բեքսլին և աստղ Ուեզերսը մոտենում նյութին, թե ինչու են Ջեքսոնը, տղամարդիկ և ֆիլմերը մարտական պանթեոնի մաս: Օգտագործելով նռնականետ՝ իր գերեվարողներին մոտ տարածությունից անկյուններ տանելու համար, Ուեզերսը հասցրեց բռունցքի գիծը. «Ինչպե՞ս են կողոսկրերդ»: ինչպես Հաագայի դատավճիռը։ Ֆիզիկական կոտորած ցույց տալու փոխարեն՝ Բարքսլին անհետացավ կրակից կրակ՝ դառնալով գրիլի վրա մխացող կիսադարակ:
«Գործողություն Ջեքսոն»-ն այն է, ինչ 80-ականների մյուս մարտաֆիլմերը տեսան առևտրի մի քանի սրահներում և ծափահարեցին, երբ վարկերը բարձրանում էին: Յուրաքանչյուր տեսարան նոր հոդված է այն մասին, թե որքան լավն է Ջեքսոնը: Նա վայրենի է կրծքանշանով, թե՛ լեգենդով, թե՛ չափերով: Մի անգամ նա հանցագործին ուշագնաց դարձրեց՝ պարզապես ասելով «Հանգիստ»։ Նրան չպատկանող ֆուտբոլային կամ բալի կարմիր կոնվերտիբլների պահերն անցկացվում են Քրեյգ Թ. Նելսոնին որպես չարագործների և մարտարվեստի վարպետների արդյունաբերության ամենաչար մարտարվեստի գործարարը ներկայացնելու համար: Բայց նրանից առաջ Blaxploitation չարագործներից ոչ մեկը չի կարող համեմատվել Action Jackson-ի առաջնորդող ուժի հետ, ով Պոնտիակին ատելության ահռելի ուժով հրեց սանդուղքով:
Արդար տիեզերքում այս ցանկում կլինեն երեք շարունակություններ և վերագործարկումներ: Կարլ Ուեզերսն ավելիին է արժանի, բայց ավելի լավը դժվար է պատկերացնել:
«Երբ ես տեսա Akira-ի առաջին ալիքը, մտածեցի, որ դա անհաջողություն է լինելու», - Forbes-ին ասել է ստեղծող և ռեժիսոր Կացուհիրո Օտոմոն: «Ես արագ դուրս եկա կինոթատրոնից և վերադարձա տուն՝ կնոջս ասելու, որ ֆիլմը անհաջող էր»: Սա թույլ հարգանք է բոլոր ժամանակների ամենաազդեցիկ գիտաֆանտաստիկ պատմություններից մեկին:
Բանդայի առաջնորդ Շոթարո Կանեդան, որը հնչյունավորվում է Միցուո Իվատանի կողմից, ղեկավարում է դաժան, թեև պարզ ներկայությունը Նոր Տոկիոյի լեղու ստվերում: Նա ապավինում է ջուկբոքսին, մրցում է մրցակից մոտոցիկլետների ավազակախմբերի հետ և ընկերակցում իր մանկության լավագույն ընկերոջ՝ Տեցուո Շիմայի (հնչյունավորող՝ Նոզոմի Սասակի) հետ։ Սակայն ամեն ինչ փոխվեց, և երբ Տեցուոն իր հեծանիվով բախվեց անցնող երեխային, տեղի ունեցած պայթյունից նա լիովին անվնաս էր մնացել։ Շատ չանցավ, որ ամուսինները մինչև ծնկները հայտնվեցին պետական ծածկույթի մեջ, ներառյալ հեռուստակինեզը, աճյունների հուղարկավորությունը և մարմնի փուչիկների սարսափը: Սակայն Akira-ի սյուժեի մշակումը ժամանակի և թղթի վատնում է. անհնար է գնահատել այն առանց տեսնելու նրա 160,000 բջիջներից յուրաքանչյուրը անհնարին շարժման մեջ:
Զգացող և որոնող ակոսների ծուխը հետևում էր յուրաքանչյուր պայթյունին: Բարձրությունից Մորս հրվանդանի երթեւեկությունը խաթարում է նեոնային շենքերը: Լուսարձակներն ու կրակը փայլում էին նույն նարնջագույն երանգով, երբ անցնում էին նույն արագությամբ: Գործողությունը այնքան արագ էր, որ երբ Կանեդան սահեց իր մոտոցիկլետը, Օտոմոն և ընկերությունը պատահաբար գրանցեցին իրենց շարժումը որպես Akira-ի սահող: Թեև սա այնքան արդյունավետ է, որքան երբևէ անիմեի, ճապոնական գիտաֆանտաստիկ և ընդհանրապես հասուն անիմեների համար, ոչինչ չի գերազանցում Akira-ի ծայրահեղ շքեղ մղձավանջը:
Ջեյմս Քեմերոնը նույն օրը սկսեց աշխատել «Alien» և «Rambo. First Blood» ֆիլմերի սցենարի վրա։ Այն, ինչ կապում է այս երկու նախագծերը, ավելին, քան ցանկացած ռազմական տեխնիկա կամ վիետնամական առակ, Քեմերոնի եզակի կարողությունն է՝ ստեղծելու լավագույն շարունակությունը. երբ կասկածում ես, գործիր արագ:
Քսենոմորֆների հետ կապված խնդիրների պատճառով բեռնափոխադրող Էլեն Ռիփլին ունի PTSD և նրա վարելու ունակությունը պաշտոնապես հետաքննվում է: Այժմ փորձագետը պարզապես իր ցավից դուրս է, նա առաջարկում է առաքելություն՝ ուղեկցելու տիեզերական ծովային մի քանի ծովայինների հնարավոր վրիպակների որսի ժամանակ: Բայց փրկագնումը և աշխատանքն ավելի քիչ կարևոր են նրա համար, քան սառը, որակյալ վրեժխնդրությունը: Ո՛չ Ռիփլին, ո՛չ էլ Meathead Peanuts պատկերասրահը չէին կասկածում, որ նա էր, ով պատրաստվում էր դեն նետել դրա մեծ մասը։
Որոշ ժամանակ պահանջվեց, որպեսզի Քեմերոնը համոզի Ուիվերին, որ նա չի պատրաստվում խաղալ Ռեմբոյի դերը տիեզերքում։ Էլեն Ռիփլիից նրա վրեժը, ինչպես նա կատարեց վերջում, պատկանում է մարտական հերոսուհիների պանթեոնին։ Թեև նա դեռևս մենամարտում էր իր ինքնաձիգով և բոցասայլով, նրա քրքրված շնչառության մեջ վտանգ կար: Նա կամ կկործաներ այդ հրեշներին, կամ կմահանար, և նա հստակ գիտեր, թե որտեղ են այդ հնարավորությունները: 2017 թվականին Entertainment Weekly-ին տված հարցազրույցում Ուիվերը կտրեց դերը իր կլինիկական միջավայրում. «Ռիփլին ժամանակ չունի փորձել և կարեկից լինել, գիտե՞ք»: Alien-ում նա ամեն ինչ գլխիվայր ունի: Այլմոլորակայինում նա երկրաչափականորեն աճում է խորության մեջ, բայց դեռևս շտապում է խավարի կենտրոն՝ փրկելու կորած երեխային: Նա կոշտ չէ, պարզապես կոշտացած է, ինչն ավելի հուզիչ է դարձնում նրան փակված, ծանրաբեռնված և գոռացող տեսնելը:
Bad Boys-ը Ջերի Բրուքհեյմերի և Դոն Սիմփսոնի բլոքբասթերն էր, երբ սուպերպրոդյուսերն իր դասարանում էր: Ֆիլմի բոլոր աստղերը հեռուստատեսային դեմքեր ունեն, և նրանք բոլորն էլ շտապեցին փոխարինել Դանա Քարվիին և Ջոն Լովիցին: Տնօրենի մինչ օրս ամենամեծ նախագիծը «Կաթ ունե՞ս» ֆիլմն է։ քարոզարշավը։
Ի հակադրություն, Bad Boys 2-ը պարզապես Մայքլ Բեյի ֆիլմ չէ: Շատ առումներով սա Մայքլ Բեյի ֆիլմ է: Ի պատասխան Բեյի՝ «Տիտանիկի»՝ որպես Փերլ Հարբոր հեղինակության մասին քննադատությանը, Բեյը 130 միլիոն դոլար պահանջեց, որը մնում է մինչ օրս.
«Բոլորն արժանի են հարգանքի», - ասաց Մարտին Լոուրենսը: Սա կատակ է, որի վրա Բեյը երբեք չի դադարի ծիծաղել։ Թարմ դիակները տակառների պես ցատկում են Էշ Կոնգում մեքենայի հետապնդման ժամանակ: Առնետների սեքսուալության մասին միանվագ տողերն իրենց արդյունքը տվեցին անիմացիոն ցուցադրություններով: Սրտի կատակը լցված է գեյերի վախով և հեռարձակվում է Best Buy-ով, որպեսզի գնորդները կարողանան պատշաճ կերպով զվարճանալ մարդկային իրական զգացմունքների վրա: «Policy Story»-ում տնակային հալածանքը վերսկսվել և վերածնվել է բազմաթիվ կողմնակի վնասներով: Մայամի-Դեյդ մետրոյի անիվների տակ կասկածյալին սպանելուց ակնթարթներ անց Լոուրենսը նորից դիմադրեց աստվածներին. «Սա պետք է լինի իմ կյանքի ամենավատ, ամենաէմոցիոնալ ոստիկանական շաբաթը»: կառավարական գործակալների մի խումբ ներխուժեց Կուբա՝ փրկելու նրա քրոջը:
Bad Boys 2-ը ցելյուլոիդում ամենավատ ու զգացմունքային ոստիկանական շաբաթն էր: Անհավանական է, եթե կարողանաս դիմանալ:
Polziotteschi-ի՝ 1970-ականների եվրոպական հանցագործության իտալական ապրանքանիշի և դրա վրա ազդած ամերիկյան Dirty Harry ընթացակարգային դասի միջև տարբերությունը կայանում է սուպեր ոստիկան Ֆաբիո Տեստիի առաջին խոշոր ոստիկանական աշխատանքում: Տեսնելով, թե ինչպես են հրոսակների սարսափելի ավազակախումբը հարձակվում, շանտաժի ենթարկում և ահաբեկում նրանց Հռոմում, նա հետևեց նրանց հեռուստակոնֆերանսի: Սառը հակահարվածներով և շեղբերով զենքերով հեռանալու փոխարեն՝ Թեստիին անկյուն են գցել: Բանդայի անդամը հարվածել է ամեն մակերևույթին, որին կարողացել է հարվածել, և իր անհայտ մեքենան շրջել է ժայռից: Ներսում երկու տեսախցիկները շարունակում են պտտվել, երբ Տեստին գլխիվայր շրջվում է՝ փորձելով զերծ մնալ ապակու բեկորներից իր գեղեցիկ դեմքից:
Poliziotteschi-ում բռնությունն անողոք է և անզիջում, էլ չասած, որ այն հաճախ վտանգավոր է ինչպես ներսում, այնպես էլ դրսում: Նույնիսկ գերծանրքաշային ոստիկանները անվտանգ չեն: Հակառակ դեպքում ասա նրանց, թե ինչու են նրանք այդքան ստիպված օրենքն իրենց ձեռքը վերցնելու։ The Big Racket-ում շերիֆի համար այլընտրանք չկա, քան արդարությունը: Երբ Տեստին բախվում է գերատեսչական կոռուպցիայի, նա հավաքում է իր թավշե բաճկոնը և Marlboro Reds-ը և անցնում ֆրիլանսի՝ զինելով բոլոր տուժած տեղացիներին, որոնք կարող է գտնել: Ստացված պատերազմն ամենադաժանն է ենթաժանրից, բայց ռեժիսոր Էզնո Ջ. Կաստելլարին երբեք այն չի գոհացնում: Նույնիսկ հաղթական Տեստին ավարտում է ֆիլմը ոչնչով: Թեև իտալական հանցագործության ֆաշիստական միջուկը կարող է ձեռքբերովի համ լինել այս օրերին, Big Rack-ը մնում է ավելի մեղմ բոցավառ կոկտեյլներից մեկը:
Հոնկոնգյան սուրբ երրորդությունից՝ Ցույ Հարկ, Ու Յուսեն և Լինգ Գե, Գրեհեմը ամենադժվարն է դասակարգել: Նրա լավագույն ֆիլմերը ներառում են ժամանակաշրջանի կատակերգություն (Պեկինի օպերայի բլյուզ), մարտարվեստի էպոս (Մի անգամ) և բալետ բալետ (Վաղը ավելի լավ կլինի): Բոլորն էլ գերազանց են, բայց ոչ մեկը վերջնական չէ: Այնուամենայնիվ, տեսականին ավելի լավ ներկայացնելու համար ոչինչ չի գերազանցում Blade's Edge-ին:
Չժան Չեի ձևավորվող «Մեկ զինված սուսերամարտիկը» թարմացնելու համար Սյուն աշխատում էր առանց սցենարի և բացարձակ դաժանությամբ թաքցնում էր տարբերությունները: Հոր վրեժը լուծելու համար դարբին Ժաո Վենսենը կորցրեց աջ թեւը, ինչը նրան դարձրեց որբ մարդասպան։ Վրեժ երդվելու փոխարեն ամեն ինչ գցել է ու փախել։ Այս մեղքի համար ինչ-որ պատահական գող ներխուժել է նրա տուն, գլխիվայր կախել ու վառել։ Այդ ժամանակ, բացի հոր զայրույթից և կոտրված սուրից, Չժաո Կայը սկսեց մարզվել հավասարաչափ: Դաժանությունը կանոն է, և եթե մեկը մոռանա, նրան կհիշեցնեն փողոցում կախված մերկ դիակները։
Սյու դժոխքում բռնությունը սուբյեկտիվ է: Նրանց սպանեց ոչ թե շլացուցիչ սուրը, այլ նրանց հետևում զայրույթից այլանդակված սպիտակ աչքերով դեմքերը։ Յուրաքանչյուր ճակատամարտ ևս մեկ կատաղի մոնտաժ է, որը կառուցված է Չժաո Վուդիի հողմաղացի հարվածի շուրջ: Տեսախցիկը հետևում է իր մրցակցի մշուշոտ կործանմանը: Եթե նրանց բախտը բերել է, նրանք մեկ անգամ են ընդհատում։ Այնուհետև մի պտույտ, առաջ մղում, պողպատի փայլատակում, արյուն, որը ներկում է մոտակա շոջի էկրանը: Մի ձեռքով սուսերամարտիկները այնքան լավն են: Սյու Իրան.
Ուեսլի Սնայփսի ներկայացուցիչները նրան ասացին, որ չստեղծի Blades-ը։ Առաջարկը հնչեց «Batman & Robin»-ի և «X-Men»-ի գերհզոր անդորրում: Առաջարկը հնչեց «Batman & Robin»-ի և «X-Men»-ի գերհզոր անդորրում: Առաջարկը հնչեց Բեթմենի և Ռոբինի և X-Men-ի գերուժեղ հանգստության ժամանակ: Առաջարկը փլուզվեց Batman & Robin-ի և X-Men-ի միջև սուպեր դադարում:2017 թվականին Թոմ Փաուերի հետ հարցազրույցում Սնայփսը կրկնել է աշխատանքն ընդունելու իր տրամաբանությունը՝ անկախ ամեն ինչից. «Որովհետև ես երբեք չեմ տեսել սևամորթ արնախում կարատե զբաղվող»:
Առաջին Blade-ն ուներ իր հմայքը, որոնցից գլխավորը տխրահռչակ արյունալի ցնծությունն էր, բայց Blade II-ն ի վերջո ամբողջությամբ մարեց այդ չեկը: Կիսավամպիր սպանողները հանկարծ ավելի մեծ խնդիր են, քան դասագրքերի արնախումները: Փողոց է մտել նոր տեսակ՝ տեսողականորեն լինելով Նոսֆերատուի մի մասը։ Նրանք ունեն «գիշատիչ» բերաններ, տենչում են մարդկանց ու արնախումներին, իսկ կմախքի կառուցվածքը նրանց ստիպում է երազել։ Անգամ սրերով հարվածելիս նրանք ուղղակի փախչում են անմարմին փորով։ Նրանց հաղթելու միակ միջոցը. Ճիշտ է. ավելի շատ կարատե:
Ռեժիսոր Գիլերմո դել Տորոն, ով նոր էր թողարկել «Սատանայի ողնաշարը», ստիպեց իր առասպելական զզվելի բղավել իր մասին և ստիպեց «Blade 2»-ին նմանվել արյունոտ մարտական ֆիլմի: Խաղացել է Snipes-ի կողմից, սև գոտի մի քանի մարտարվեստում: Սա կինոաստղ է իշխանության գագաթնակետին և հպարտ է դրանով: Նրա լեգենդար Օքլիի յուրաքանչյուր տող, ուղղահայաց գիծ, յուրաքանչյուր կույր կադր դերասանի և կերպարի կատարյալ համադրություն է, երբևէ արված լավագույն կադրերից մեկը: Սուպերհերոսների մասին ֆիլմերը չեն լավանում:
The Blues Brothers-ը հիմնված էր Saturday Night Live-ի պարոդիայի վրա, որը պատմում էր Դեն Այքրոյդի և Ջոն Բելուշիի մասին՝ մեղուների հագուստով: Երբ նրանք կտրում են կրծքանշանները և վերածվում իրական շոուների, որոնց հետևում են մի խումբ մարդասպան երաժիշտներ, նրանք նույնիսկ տեղ չեն թողնում դակիչ գծի համար: Ահա Ամերիկայի ամենահայտնի բուրլեսկ կատարողներից երկուսը, ովքեր ցուցադրել են Garage Band-ի իրենց բլյուզ տարբերակը ազգային հեռուստատեսությամբ:
Ինչ-որ կերպ, այդ կրկնակի պլատինե սաունդթրեքը վերածվեց երկու ժամանոց ոդիսականի՝ իր տեսակի մեջ ամենադժվար դասակարգման համար նախատեսված ֆիլմերից մեկը, ինչ էլ որ լինի: կատակերգություն? Երաժշտությո՞ւն: Նկարների հետապնդում. Եվ ոչ բոլոր վերը նշվածները: Այս խառը մոլեգնությունը նորեկ սցենարիստ Այքրոյդի արդյունքն է, որը հանձնում է հեռախոսի գրքի չափի սցենար, որն արտացոլում է խմբի բոլոր մանրամասները և նրա ազնիվ, անանուն նժույգի՝ Bluesmobile-ի կախարդական ուժերը: Ռեժիսոր Ջոն Լենդիսը, Animal House-ի քաոսային դիրիժորը, իր աստղի հանրագիտարանը վերածում է իր ազատ ասոցիացիաների էության:
Պարային առօրյան ինքնին կարող է հուզիչ լինել. դիտեք Aykroyd-ի ելույթը Sweet Home Chicago-ում, բայց քանդման դերբին իրականում ռեկորդային է: Արտադրության գործընթացում ներգրավված է եղել 104 կասկադյորական մեքենա, ուստի 24-ժամյա վերանորոգման խանութից պահանջվել է ոչինչ չանելու համար: Լենդիսը և նրա «Crazy Band»-ը դիմել են հատուկ թույլտվության՝ քամոտ քաղաքի ամենաբանուկ փողոցներով պայթեցնելու համար ժամում 100 մղոն արագությամբ: Էլ չեմ խոսում քանդելու նպատակով վերստեղծված փակ առևտրի մասին։ Ֆոնային սաունդթրեքի, չորս անիվների վրա տիրող քաոսի և այն զգացողության միջև, որ զսպանակները կարող են կոտրվել ցանկացած պահի, «Բրյուս եղբայրները» երկու ժամ էր երկրի ամենավտանգավոր շրջանային տոնավաճառում: Շատ մարտիկներ չեն կարող պարծենալ նույնը:
«Սովորաբար գործողությունը մի բան է, որը տեղի է ունենում առանց պատճառի», - ասում է ռեժիսոր Դագ Լիմանը Variety-ին: «Բորնի դեպքում նա ինքն իրեն ճանաչում է մենամարտի տեսարաններում»: Իր առաջին ստուդիական լուսանկարում՝ Identification-ում, Լիմանը ինքն իրեն ճանաչում է նաև մարտական տեսարաններում: Նրա ազատ ասոցիատիվ ոճը աղյուսակները դարձնում է ավելորդ, իսկ արտադրողներին՝ վառ կարմիր: Այս հակամարտությունը կդառնա ապրանքանիշ, որը սիրալիրորեն հայտնի է որպես «Լիմանիա»: Բայց նրա աշխատանքը և այն վերարտադրող ամեն ինչ ինքնին խոսում է։
32-ամյա Մեթ Դեյմոնը առնվազն 5 տարով ավելի երիտասարդ տեսք ունի, կռվում և վազում է խենթի պես։ Ամնեզիայի ժամանակ կորցրած հմտությունները վերադառնում են խուճապային ռեակցիայի տեսքով: Շրջեք ձեր արմունկները: Քշեք Mini Cooper-ը հանդիպակաց երթևեկության մեջ: Տարեք Bic գրիչը դանակահարության մոտ: Օգտագործելով դիակը որպես անվտանգության բարձիկ, չորս հարկից քիչ թե շատ անվնաս ընկավ: Հերթականությունները կտրատված են և հավաքվում, որպեսզի տեղավորվեն՝ զոհաբերելով ադրենալինի հրատապության աշխարհագրական զգացումը: Լայմանը ավելի քիչ ուշադրություն է դարձնում բռունցքներին, քան թիրախ փնտրելու իր խճճված ձեռքերին:
Ոմանք կարող են պնդել, որ Փոլ Գրինգլասը կատարելագործել է ոճը շարունակության մեջ՝ թափահարելով տեսախցիկը մինչև շարժման հիվանդություն առաջացնելով, բայց ԴՆԹ-ն ամբողջությամբ Լեմանինն էր: Bourne Identity-ի ամենաբարձր հաճոյախոսությունը գալիս է մրցակցությունից: Երբ Ջեյմս Բոնդին օրինակելի կարիք ուներ սեպտեմբերի 11-ից հետո աշխարհում, նա որոշ դասեր վերցրեց Ջեյսոն Բորնից: «Casino Royale»-ը կարող էր առաջին տեղը զբաղեցնել, բայց առանց «The Bourne Identity»-ի՝ «Casino Royale»-ը չէր լինի:
Ներկայացնելով «Բռնության քաղաքը» Twitch Film-ի համար՝ գրող, ռեժիսոր, պրոդյուսեր և աստղ Ռյու Սեն Վանը նկարագրում է այն որպես «Ջոն Վուի կամ Ջանգ Չուլի ֆիլմերի կերպարներ ընտրելը՝ նրանց նույն դիրքում, ինչ Ռոման Պոլանսկին»: կինոն և Ջեքիի ոճով գործողությունների զարգացումն այս աշխարհում: Կինոռեժիսորների համար ֆիլմը տեսնելուց հետո այն իմաստ ունի:
Չորս օտարացած մանկության ընկերները վերամիավորվում են իրենց հինգերորդ երեխայի անսովոր մահվան պատճառով: Երեքը դառնում են պատկառելի՝ ոստիկան, մաթեմատիկայի ուսուցիչ, վարկային շնաձուկ, իսկ չորրորդը մթնում է և դառնում Սեուլի կնքահայրը: Որոշ ժամանակ դա անհանգստացնող դրամա էր չանցած ճանապարհի մասին: Այնուհետև Սյուն Վանը վերհիշում է հին լավ օրերը, երբ նրանցից հինգը կռվի մեջ մտան դեռահասների այլ, ավելի մեծ խմբավորումների հետ և թաղվեցին նրանց պարանոցի շուրջ, երբ անխուսափելիորեն պարտվեցին: Որպես վարկային շնաձկներ և ոստիկաններ՝ Սյուն Վանը և կասկադյորների համակարգող Ջոն Դու Հոնգը ստանձնում են Հինգերորդ մարդու սպանությունը հետաքննելու մռայլ պարտականությունը և, հնարավոր է, միայն միգուցե, օգտագործում են իրենց ծնկները կարոտի համար:
Բայց «Բռնության քաղաքը» ֆիլմը չհայտնվեց ցուցակում՝ սյուժետային պատճառներով: Պատկերացրեք, որ Դու Հոնգը գիշերը մենակ է քայլում՝ բրեյք պարողների խմբի կողքով: Որդը լուռ մարտահրավեր նետեց նրան։ Արդյունքում, փողոցային կռիվը բաղկացած է խույս տալուց, գլորվելուց և կեցվածքի վերափոխումից: Դու Հոնգը փախավ, հենց որ նրանք կարողացան կոտրել իրենց ձեռքի պաշտպանությունը, բայց շատ հեռու չգնաց: Գրեթե անմիջապես նրան շրջապատեցին երեք այլ թեմատիկ խմբավորումներ՝ հոկեյիստներ, աշակերտուհիներ և բեյսբոլիստներ։ Հետագա պատերազմը, որը նկարագրելու համար այլ բառեր չկան, ֆիզիկական շարժման ապշեցուցիչ տեսարան էր: Դոու Հոնգը պտտեց նրան վերևի պես, և թափն աշխատեց ոչ թե Չենի նրբագեղության, այլ խորտակված կրծքավանդակի վայրիության համար։ Դա նույնիսկ ամենամեծ, լավագույն կամ վատագույն մենամարտը չէ քաղաքում:
Ռեժիսոր Ռեննի Հարլինը չէր կարծում, որ Ժայռոտ լեռները բավականաչափ ուժեղ են Ռոքի լեռներին մրցելու համար, ուստի նա արտադրության մեծ մասը տեղափոխեց հյուսիսային Իտալիայի Դոլոմիտներ: Անկախ նրանից, թե դա ամենապրակտիկ լուծումն է, թե ոչ, դա հաստատ Հարլեմի ոճի լուծումն է՝ ավելի լավ մկաններ և զարմանալի չափսեր ստանալու համար: Նրա Die Hard 2-ը ենթարկվում է տարօրինակ վտանգների՝ մարդկային հերոսի պատճառով: Նրան սուպերմեն է պետք:
Երբ նրանք սկսեցին նկարահանվել, Սիլվեստր Ստալոնեն վախենում էր բարձրությունից։ Բայց մեծ մասամբ դա նա է, Ռոկին և Ռեմբոն, որոնք 13000 ոտնաչափ բարձրությունից կախված են օդում և շապիկներով դողում են ալպիական ձյան մեջ: Սցենարը թերի է. այն բացվածքը, որտեղ Ստալոնեի մռայլ երկգլուխ մկանները չեն կարող դիմակայել ձգողականության ուժին, ցավալի է, ինչպես երբևէ, բայց դա առկա է նաև յուրաքանչյուր ցավալի մոտ պլանում: Շվարցենեգերի և Սլայի տարբերությունը իրենց գագաթնակետին ցավն էր. մինչ առաջինը քիչ թե շատ անպարտելի էր, երկրորդը՝ վիրավոր։ Լավագույն դեպքում The Rock-ը Ստալոնեի վերադարձն է իր «առաջին արյան» արմատներին այն բանից հետո, երբ Ռեմբոյի շարունակությունը կերպարը վերածեց ԱՄՆ բանակի զորակոչի պաստառի:
Շվարցենեգերի և Ստալոնեի միջև Սլայն ուներ 1993-ի լավագույն տոմսարկղը, այս ֆիլմը և The Destroyer-ը ավելի գեղեցիկ էին, քան «Վերջին գործողությունների հերոսը», բայց զանգը հնչեց երկու մկանուտ տղամարդկանց միջով: Ստալոնեն ավելի շատ հաջողություններ չունեցավ նկարահանման բիզնեսում, քանի դեռ The Expendables-ը թոշակի չդարձրեց հին մոդելներին: Հարլեմի փորձերը՝ ներկայացնելու Ջինա Դևիսին որպես 90-ականների առաջին մարտական հերոս, այն կարգավիճակը, որին նա արժանի էր «Երկար համբույրից» հետո, ձախողվեցին: Առնվազն «The Cliff»-ը մնում է ժանրի վերջին հիանալի սիմուլյացիոն պայթյուններից մեկը:
«Նրա համար հեշտ էր, որովհետև նա իսկապես չէր հավատում, որ դա տեղի կունենա», - ասաց Փամ Գրիրը, բուժքույրը, ով դարձել էր զգոն, ասաց Դիլերին #2-ին, վայրկյաններ անց նախարարության կողմից անցք բացվեց #1-ի գլխում: քեզ համար, քանի որ ավելի լավ է հավատաս, որ դա տեղի կունենա»: Սա է Գրիրի հմայքը, մի խոսքով, անհնար է կարոտել նրան, բայց եթե թերագնահատում ես, արա դա քո ռիսկով:
Իր առաջին անհատական ցուցադրության ժամանակ Գրիրը ստանձնեց հերոինի ամբողջ առևտուրը: Նա օգտագործում է իրեն որպես խայծ և թակարդ, հրապուրում է իր զոհին իր ամազոնյան մարմնով և սառեցնում է նրանց միլիոն դոլար արժողությամբ արտահայտությամբ. նա ձեռքի տակ ուներ՝ որսորդական հրացան, ներարկիչ, մազերի մեջ թաքնված ածելի: Ռեժիսոր Ջեք Հիլլը, անշուշտ, օգտագործում է Blaxploitation-ում. ոչ միայն Քոֆին ունի որոշակի մաշկ, այլև դրա որոշ դաժանություն, ինչպես մեքենաների լինչինգը, վիրավորում է գռեհիկ ճաշակը, բայց ֆիլմը չի կորցրել իր տեղը իր թողարկումից հետո տասնամյակների ընթացքում: .
Գրիրը համագործակցեց Հիլլի հետ մի սցենարի վրա, որտեղ պատկերված էր իր մայրը: Նրա կասկադյորը՝ Ջեդայ Դեյվիդը, կինոարդյունաբերության առաջին սևամորթ կինն էր։ Ժամանակակից պայմաններում Պեմ Գրիերը դարձել է տիպիկ մարտաֆիլմ հերոսուհի՝ սևամորթ կամ այլ կերպ, ով գիտի. «Ես շուկա եմ ստեղծում կանանց մասին ֆիլմերի համար, ովքեր դիմադրում են և օգտագործում սեքսը», - ասաց նա The New York Times-ին: Եվ ամեն ինչ սկսվեց Քոֆիում նրա երկկողմանի մոտեցմամբ:
Stay Hungry-ում Առնոլդը հայտնություն է: Pumping Iron-ում Առնոլդը նոր է։ Conan and The Terminator-ում նա անփոխարինելի հնարք է: Պաստառի վրա տպված է նրա «Commando» բովանդակությունը. վերնագրին կցված է «Շվարցենեգեր»:
Եթե կասկած կար, որ տասնամյակի ամենամեծ էքշն աստղերը եկել են, ապա նրանք փարատվեցին բացման համար: Ավստրիական կաղնին մի ձեռքում բռնում է բենզասղոց, մյուսում՝ սովորական կաղնու։ Ըստ Empire-ի, ռեժիսոր Մարկ Քրիսթը խաղը դիտելիս խոստացել է. «Մենք պետք է ավելի մեծ դյութ ունենանք, քան Ռեմբոն, որպեսզի լավագույնս բացատրենք և ներենք այն, ինչ հաջորդում է»:
Ոչ մի սադրանք, Ջոն Մատրիքսը կաշվե շալվարով արջուկ է: Նույնիսկ եղնիկն է դա սիրում։ Սակայն, առևանգելով դստերը՝ նա վերածվել է մարդկային վնասատուի։ Միակ դեպքը, երբ նա դադարեց շարժվել, այն էր, երբ վարձկանների ամբողջ թիմը նրան գետնին գցեց ու փախչող ռնգեղջյուրի պես քնեցրեց։ Բայց սա պարզապես արագություն է սուպերհերոսների համար: The Matrix-ը դուրս է թռել ինքնաթիռից թռիչքի կեսին և խոսելիս հետաձգել է հեռախոսի խցիկը: Մի քանի միլիվայրկյան անց այն բանից հետո, երբ փոխարկիչը բախվեց լուսամփոփին, նա հարցրեց ուղևոր Ռեյ Դոնգ Չոնգին, արդյոք նա լավ է, պատասխանեց նրան և դուրս եկավ չարագործին ժայռից կախելու: Եզրափակիչը տասը րոպեանոց միջնամատն է «Առաջին արյուն. Մաս II»-ին, մի մարդու պատերազմ, որը տեղի է ունեցել Կալիֆորնիայի ափերի մոտ, երբ հարավամերիկյան դիկտատոր Դեն Հեդայեն փորձում է շանտաժի ենթարկել բռնության սխալ մշտական շարժման մեքենան:
Առանց կորցրած վայրկյանների, հրավառության կամ երգիծական դիահերձումների՝ Կոմանդոն 80-ականների գործողությունների և կինոաստղ Առնոլդ Շվարցենեգերի ժամանումի պլատոնական իդեալն է:
Որոշ դերասաններ ստեղծված են կյանքում մեկ անգամ կատարվող դերերի համար: Մյուս կողմից, Առնոլդ Շվարցենեգերը չափազանց լավն է Կոնանին խաղալու համար: Ռեժիսոր և սցենարիստ Ջոն Միլիուսը բոդիբիլդեր չէր ուզում, նա վայրենի էր ուզում։ Նա համառորեն հավատում է, որ անսովոր գլխավոր հերոսը կնիհարի, կվաճառի իր կապտած երկխոսությունը, կդառնա իր Կոնանը և ստոր ջղաձգությունը կվերածի վագներյան օպերայի:
Շվարցենեգերը Ռոբերտ Հովարդի անվերջանալի թղթե թղթերում պերճախոս վայրենի չէ: Այնուամենայնիվ, նա այն մարմնամարզությունն է, որը պատկերված է Ֆրենկ Ֆրազետայի կողմից բազմաթիվ շապիկների վրա: Նույնիսկ քո Աստծուց արյունալի վրեժխնդրություն խնդրելը չափազանց շատ կլիներ Քոնանի համար: «Ես ոչինչ չեմ կարող անել դրա դեմ», - ասաց նա: Նրա ավստրիական առոգանությունը ստիպում էր նրա մի քանի խոսքեր հնչել արատավոր և անծանոթ, կարծես նա նախկինում երբեք չէր խոսել մի աշխարհից, որը խոսելու կարիք չուներ: Նա թափառում է առեղծվածային անապատում` փնտրելով սեքսի, գանձերի և վրեժխնդրության` միակ լեզուն, որին նա իսկապես խոսում է:
Սակայն, երբ Շվարցենեգերը թափահարեց Ատլանտիսի սուրը, նրա անհնարին կազմվածքը անհետացավ։ Շեղբը արյունով ներկվելուց անմիջապես առաջ, դա ընդամենը երկու զայրացած սպիտակ աչքեր էին, երեխա, որը ոտք դրեց մրջնանոցի վրա՝ ճանապարհը փակելու համար: Ոչ մի պատերազմական ներկ չէր կարող թաքցնել նրա դեմքի փափկությունը։ Այս վայրենիը զարգացման փուլում է, որտեղ նրան ձերբակալում են, անմեղին խոշտանգում են և պարգևատրում հեդոնիստական մարդասպան մեքենա լինելու համար, և Միլիուսը կարծում է, որ նա միակ կենդանի մարդն է, ով կարող է այս ասեղը կրել իր մարմնում։ Առնոլդ Շվարցենեգերը, համենայն դեպս, գրական չափանիշներով, գուցե Կոնան չդարձավ, բայց իր օլիմպիական ոճով նա ավելին արեց՝ նա արեց Կոնան Առնոլդ Շվարցենեգերին:
Magic-ը՝ Մարկ Նևելդայնի և Բրայան Թեյլորի ռեժիսորական դեբյուտը, ավարտվում է նրանով, որ Ջեյսոն Սթեթհեմի կերպարը ընկնում է 6500 ֆուտ բարձրությունից և վայրէջք կատարում Jaguar XJ6-ի վրա։ Այնուամենայնիվ, Lionsgate-ը նրանց խնդրեց շարունակություն ստեղծել: Զույգը սա համարել է լավ մտածված մարտահրավեր և գրել է ևս մեկը։ Մինչ օրս նրանք չեն հավատում, որ ստուդիան իրականում կարդացել է սցենարը:
Դիտելով որևէ կոնկրետ տեսարան Crank. High Voltage-ը հաստատեց նրանց կասկածները: Ըստ Նևելդայնի և Թեյլորի, սա Evil Dead 2-ն է բնօրինակ Evil Dead-ից: Դա մասամբ ռիմեյք է, մասամբ այլասերված, մասամբ ձևականություն: Ադրենալինի մշտական պաշարի փոխարեն՝ իր սիրտը պոմպելու համար, Սթեթհեմին կանոնավոր արտանետումներ են անհրաժեշտ՝ սև շուկայի իր այլընտրանքը աշխատելու համար: Էներգետիկ ըմպելիքներն այլևս չեն օգնի. Այս անգամ նա պետք է, ասենք, օգտագործի ենթակայանի կայծակը, նվագի Գոդզիլայի սանդղակը և իր թշնամուն խփի մոտակա մանրանկարչության պահեստին: Հին ամեն ինչ նորից նոր է դառնում, բայց ավելի տհաճ, հրապարակային սեքսը ընկերուհու՝ Էմի Սմարթի հետ վերածվում է ակրոբատիկ մարաթոնի ձիարշավում: Սթեթհեմը՝ 80-ականների գործողությունների պատկերակի օծյալ ժառանգը, ապացուցել է, որ ավելի զվարճալի է, քան դասի մնացած անդամները: Ոչ մի այլ դերասան այսքան ուժգին չի բղավել շան զբոսնողի վրա, որպեսզի շարունակի էլեկտրահարել նրա օձիքը կամ այսքան հիմար երևալ առանց այդ էֆեկտների:
Crank. High Pressure-ը շարունակում է մնալ աննկարագրելի գործողությունների չափանիշ, երկու խելագար արվեստագետների անհավատալի աշխատանքը, որոնք պրոֆեսիոնալ տեսախցիկները հասցնում են նոր բարձունքների և նոր ցածր մակարդակների: Այդ ժամանակից ի վեր խոսակցություններ են պտտվում երրորդ Freak-ի մասին (որը կարող է նկարահանվել 3D-ով, ինչպես Սթեթհեմը պատմել է Movies.ie-ին), բայց աշխարհը կարող է պատրաստ չլինել դրան: Նա դեռ պատրաստ չէ «բարձր ճնշմանը»:
Ռեժիսոր Էնգ Լին Entertainment Weekly-ին տված հարցազրույցում ասել է. «Սա մարտարվեստի ֆիլմ է, որի վրա մի քանի ամիս աշխատելուց հետո ես հասկացա, որ այն իսկապես երաժշտական է»: ցտեսություն Տրամաբանություն, գնա մանկական ֆանտազիայի երկիր»։ Հու Վանը երազել է նկարահանել մարտարվեստի մասին իր ֆիլմը այն ժամանակվանից, երբ տեսել է սամուրային, որը ակրոբատիկ մենամարտ է վարում բամբուկե անտառում իր One Zen-ում: Երբ Լին վերջապես հնարավորություն է ստանում, նա ցանկանում է, որ իր մարտիկները կռվեն այդ ծառերի վրա:
Հրապարակման ժամանակը՝ հոկտ-27-2022